藝術教學論文數字媒體藝術專業教學模式

　　隨著數字媒體行業的不斷發展，這篇藝術教學論文認為高校數字媒體藝術專業的教學模式也必須更加豐富化、具體化和先進化，以便能夠培養更多的人才加入到我國的數字媒體行業建設中。課堂與課外相結合的教學模式，有助于理論與實踐充分融合，為培養更多具有良好的科學與美術設計素養、技藝雙的修復合型人才提供了可靠的保障。《云南藝術學院學報》(季刊)創刊于1989年，由云南藝術學院主辦。《云南藝術學院學報》以研究藝術教育、藝術創作、藝術理論和弘揚民族藝術為己任，以馬克思主義文藝觀、美學觀為指導思想，服從黨的領導，堅持走社會主義到了，為社會主義精神文明和物質文明建設服務。

　　摘要：數字媒體藝術專業是一個適應社會市場發展需求的多學科交叉性專業。本文在了解數字媒體藝術專業的簡介和發展歷程的基礎上，提出我國數字媒體藝術專業存在的問題，針對這些問題對數字媒體藝術專業的教學模式進行探究，旨在構建先進的教學模式，為培養符合時代需求的高質量復合型設計人才提供有效的途徑。

　　關鍵詞：數字媒體;數字媒體藝術專業;教學模式

　　隨著信息技術快速發展，手機、電腦、數碼攝像機等數字設備先后普及，早些年不敢想象的虛擬現實技術(VR)也走到人們的生活中。智能移動設備、網絡和數據等共同構成數字媒體，它區別于日常的大眾媒體，不受時間和空間的限制，以網絡為載體，以數字化為技術手段，使信息在不同的移動設備中傳播。高校人才的培養始終與時代接軌，在數字媒體行業日益盛行的今天，高校越來越重視數字媒體藝術專業的人才培養。因此，探究數字媒體藝術專業的教學模式具有重要的現實意義。

　　一、數字媒體藝術專業的簡介

　　數字媒體藝術專業是在國家文化創意產業和數字媒體產業發展的背景下產生的寬口徑的以藝術設計為依托，以數字技術為基礎，將藝術設計和數字媒體技術相結合的多學科交叉型專業。該專業志在培養熟練掌握計算機基本理論和各種數字媒體制作軟件，具有科學與美術設計素養，技藝雙修，善于運用計算機和媒體工具設計與創作藝術作品的復合型人才。專業的方向包括數字影視藝術、電腦動畫、虛擬現實、網絡藝術、電子游戲、影視廣告、網絡游戲、移動媒體、數字音頻和CG圖像等。

　　二、數字媒體藝術專業的發展歷程

　　我國數字媒體藝術專業最早可以追溯二十世紀八十年代，當時浙江大學和清華大學等高校率先開展了計算機圖形技術的研究。1993年中央美術學院建設專業的電腦美術培訓班，為數字媒體藝術專業的正式建立提供理論基礎。2001年我國首個數字媒體藝術專業在北京廣播學院(現中國傳媒大學)設立;2004年國家教育部將數字媒體藝術專業列入高校專業目錄，屬工學門類“電氣信息類學科”，授予文學或工學學位。2009年全國開設數字媒體藝術專業的高校多達50余所，初具規模。2012年國家教育部頒布的《普通高等學校本科專業目錄》對數字媒體藝術專業進行重新劃分，列在藝術學學科門類下“設計學類”，授予藝術學學位，確定該專業學理和法理上的藝術身份。

　　三、數字媒體藝術專業存在的問題

　　1.師資力量匱乏。我國數字媒體技術的發展與國外相比嚴重滯后，目前國外數字媒體已經處于成熟期，而國內卻剛剛起步，現有的理念、經驗和技術無法做到與國際接軌。在這樣的背景下，國內面臨數字媒體藝術專業師資力量匱乏的現狀。高校教師需要具備豐富的專業經驗和教學經驗，不斷與本專業知識接觸，是本專業領域的技術能手。盡管我國已經送出去了一批又一批教師到國外學習和接受數字媒體藝術學科先進的方法和理念，但是大部分教師掌握的知識有限，同時只會按部就班的重復國外的技術，缺乏創新思維，這直接影響了數字媒體藝術專業學生的整體水平。

　　2.缺乏有序的理論教學方案。任何一門成熟的學科都需要有一套或幾套根據學科自身方法和規律而構建的系統全面的理論教學方案。數字媒體藝術專業由于在國內起步較晚、教師理論知識缺乏、研究熱情不高等原因，導致國內各大高校都缺乏一套有序的理論教學方案。

　　3.計算機技術的重視度不夠。計算機作為一項具有劃時代意義的先進的科技發明，它在數字媒體藝術發展的過程中起著舉足輕重的作用。但是目前高校對數字媒體藝術專業學生的培養，普遍忽略了對計算機技術的重視。一方面，部分高校排斥計算機技術的優勢，認為數字媒體藝術專業僅是一門純粹的藝術專業，在對專業課程配置的過程中，少安排甚至是不安排與計算機技術相關的課程。另一方面，多數高校雖然也重視計算機技術的培養，但是過于注重技術層面，程序化和呆板化的教學，使學生設計出來的藝術品更像是一種技術產品。

　　四、數字媒體藝術專業的教學模式構建

　　高水平的師資力量是確保高校教學質量的前提，針對目前數字媒體藝術專業存在的問題，建立完備的師資隊伍迫在眉睫。師資力量的選擇，應擺脫以文憑和證書為主的篩選模式，通過項目實踐檢測教師的綜合水平。選拔集高超的技術與藝術結合的能力、思如泉涌的創新意識、豐富的教學經驗和超強的責任感為一身的人才作為數字媒體藝術專業的教師。同時，更為重要的是，這些教師還必須吸收來自國內外的經驗，通過集體討論和研究，構建先進完善的教學模式，以培養理論知識豐富、創新能力強的應用型專業人才。

　　1.課堂教學模式(1)課程理論教學。高校數字媒體藝術專業的課程體系一般由公共課程、基礎課程和專業課程構成，教學過程的首要任務是注重學生理論知識的培養。高校應實行分層式的理論教學模式。一方面，基礎課程采用案例教學法，通過由具體化到抽象化的案例，鍛煉學生觀察生活、提煉生活和概括生活的能力。另一方面，專業課程采用項目教學法，以實踐項目為引導，令學生積極參與項目過程，培養學生的溝通能力、技術能力和責任意識。(2)基礎操作能力教學。當代大學校園里最常見一種現象就是知識僅存在于書本中。數字媒體藝術專業是技術與藝術的結合，藝術與技術的培養同等重要，技術培養的關鍵在于學生操作能力的培養。因此，教師在教學過程中，要使每位學生都掌握基礎的操作能力。教師可以運用數字媒體本身，將教學過程錄制，配以詳細講解發送給學生，在實際操作中放慢速度，明確指點操作目標。同時，教師要真正做到“傳道、授業、解惑”，對學生提出的問題進行公眾講解，力求使每位學生都能了解并學會操作。(3)創新能力教學。數字媒體藝術的發展為社會變革做出了巨大的貢獻。在社會變革的進程中，數字媒體藝術專業人才要想不被淘汰，必須緊隨時代的步伐，具備良好的創新能力。創意來源于生活，卻又高于生活。要培養學生的創新能力，就需要引導學生的藝術天分，鼓勵他們在生活中去發現和探索創意來源，允許其自由發揮、個性張揚、大膽創新，提高學生的技術水平，實現技術與創新藝術的大膽結合。

　　2.課外教學模式。課外教學模式是教學體系的重要組成部分，它以理論聯系實踐為基礎，嘗試打破課堂教學循序漸進的教學模式，為學生提供更加廣闊開放的知識空間和實際的鍛煉機會，提高學生的知識儲備能力和動手實踐能力。(1)社會講座式教學。社會講座式教學是聘請精通國內外設計的教授、社會人士、專家等人員不定期的來校向學生講授數字媒體藝術專業的發展、設計思路、設計走向等內容，以此來拓展學生視野和增長見識的一種教學模式。通過講座，學生可以獲得新鮮知識，實現自我更新。(2)企業實踐式教學。企業實踐式教學是通過與企業的合作，在專業教師和企業設計總監的帶領下，使學生參與到實際的項目中，通過分析客戶的需求，對承擔項目下的不同類型作品進行設計和策劃，同時根據客戶的需求不斷對作品做出調整，最終完成客戶滿意的高質量項目作品。作為目前大多數高校均采用的一種教學模式，企業實踐式教學將高校的技術力量同企業的實踐經驗相結合，不僅使學生在實戰中得到了鍛煉，而且也為企業解決了技術難題，如此高校、學生和企業都能獲益，達到了“多贏”的目的。同時，學生從企業實踐中獲得的技術經驗，也為他們將來就業打下了堅實的基礎。

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